"Betraying The Martyrs" nos presenta su nuevo disco titulado “Phantom”, el cual es de los más controversiales de este mes, controversial por las altas expectativas, por el cover de “Frozen”, por las voces robodiabolicas, por la fama que están teniendo, etc. Pero bueno empezaremos por partes lo primero que hice al filtrarse el disco fue escucharlo como 3 veces y de ahí me puse a investigar acerca de lo que la gente hablaba del disco de primera impresión me gusto, luego de leer comentarios negativos, de hablar con gente que esta metida en la escena me di cuenta que estaba muy dividido unos lo adoraban otros no, y bueno como siempre los típicos “haters” que para todo tiran mierda, así que me dispuse a buscar el hilo negro, a tratar de entender las 2 partes, compare el disco con los demás discos que salieron en este mes y llegue a la conclusión de que a mi gusto el punto más negativo son las “voces” y lo pongo entre comillas porque al final me acostumbre y hasta me gusto, lo malo es que a varios no y sí, estoy de acuerdo que la voz cruda de Aaron Matts se escucha mejor, pero también entiendo que forma parte de entregarnos algo distinto y que a fin de cuentas en algunas canciones se escucha muy bestial e infernal esas voces de Aaron ya sean con filtros, o lo que sea, no son los primeros en hacer esto ni los últimos, pasando a la parte más “relevante” el cover de Frozen, que en realidad no lo es, solo que algunos “true metaleros” de mente cerrada no pueden creer que hayan hecho un cover de una película de Disney, y la verdad no puedo creer que en esta época todavía haya personas con una mente tan cerrada y que no tengan más diversidad musical, pero dejando eso a un lado, el disco es bueno en general, se nota el trabajo desde los intros épicos en varias canciones, los interludes bien hechos como “Arterlife”, (que seguro les recordara a la seríe de “Expediente X”), como también los riffs que son monumentales y muy técnicos, al igual que los solos, en general es un disco más variado que sus anteriores entregas con mezclas de “Djent”, o atmósferas ahora son más melódicas, con voces limpias más trabajadas y dinámicas y contrastes muy marcados que refrescan al oído y no te están Atascando de Breakdowns sin parar, como en "Traitors" por mencionar un ejemplo, el disco refresca algo a los viejos discos de la banda y nos trae canciones más emotivas, llenas de pequeñas sorpresas y elementos muy característicos que siguen conservando como lo sinfónico y esos breakdowns con sintetizadores en el fondo que tanto me encantan.
Pienso que algunos se quedaron con ganas de más porque su monstruo de 8 cabezas pareciera que se quedo con 4, pero más bien fue una evolución al darse cuenta que lo que tiene la escena es eso bastantes bandas llenas de breakdowns y letras sin sentido, así que decidieron ofrecernos algo más complementado y trabajado como el mismo “Aaron” menciona que en este disco el pudo meterse mucho más porque en el pasado en realidad ya estaba casi terminado, el cambio más radical fue el en las voces y en este disco pudo impregnar más su estilo, cabe destacar que su genero predilecto de el es el Rap y el Hip Hop, por eso de repente se escuchan algunos fraseos en algunas canciones, pero retomando el disco la banda también de lo que platica es que quisieron meter algunas de sus influencias en este disco, por ejemplo en el cover de frozen el Breakdown del final me recuerda a Slipknot, hay partes con Djent que consiguieron siguiendo los consejos de otras bandas como “Periphery”
Y pienso que también influyo que ahora tuvieran un sonido más contrastante gracias a que el que mezclo y masterizo el disco es “Nicolas Delestrade” de “Novelist”, lo cual me recuerda que hay una canción en especial que es “Legends Never Die” que en realidad sería una canción con la colaboración del mismísimo “Mitch Lucker” que como platica Aaron en uno de los vídeo que subieron hace poco, es que ellos ya habían confirmado con Mitch para hacer una colaboración un día antes de su muerte, por eso esta canción es un tributo hacia Mitch Lucker el cual les quedo bastante bien, se podría considerar la canción con menos toques melódicos del disco y con mucha razón ya que esta hecha para los fans de SS y BTM; Continuando empezare hablando de las canciones más destacadas para mi empezamos con “Walk Away” con un inicio muy jugeton y técnico que se va desenvolviendo en una canción muy brutal, con coros celestiales, y es ahí donde se ve el gran equilibrio que han logrado, no solo en esta canción si no en varias en este disco, donde de verdad se merecen mis respetos por atreverse a mantener un sonido base pero crecer técnicamente desde la batería tocada con gran manufactura por la maquina Rusa, y la mejoría que lograron Baptiste Vigier, Lucas D'angelo no tanto en las cuerdas si no el ultimo que menciono discutiéndose en las vocales limpias de gran manera, aunque los demás elementos cumplieron de gran manera fusionándose para generar canciones más relajantes y conservando atmósferas oscuras hablo de “L'abysse Des Anges” una canción instrumental magnifica, no se como se le ocurre a alguien comentar que es aburrido cuando no percibe el sentimiento, ni el talento, pero bueno al final es cosa de percepción. Otras canciones destacadas para mi son “Closure Found”, “Lighthouse”, “What's Left of You” y “Phantom”, al final el disco es redondo y a mi gusto no es monótono, como tampoco llega a aburrir de varias escuchadas seguidas, lo cual lo convierte en un buen disco, lo cual los hace subir escalones dentro de la escena y se que tienen mucho futuro por delante, este apenas es su segundo disco de larga duración, así que larga vida a Betraying The Martyrs.
Valoración: 89 - 100
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