Track by Track: 'Perspectives' de Behold Existence

Behold Existence - Perspectives (EP)
Género: Technical Deathcore, Djent.
Fecha de lanzamiento: 30 de Septiembre, 2016.
Producido por Chris Munos y Daniel Montenegro.
Letras por Alex Salazar.

CREATION.

Track instrumental con el que comienza nuestro EP. El titulo de esta canción está relacionado a los comienzos; la creación o generación de algo. Desde la perspectiva del EP “Perspectives” trata del comienzo de una historia, del surgimiento de varios pensamientos que van tomando la forma de cada una de las canciones incluidas en el EP; Aunque por otro lado, simbólicamente es el surgimiento del proyecto, es el track 1 con el que nos presentamos: “Es la forma en la que estamos creando un proyecto que tenemos planeado ver crecer”.


RESTLESS VISIONS.

Todos en la banda somos fanáticos de 3 temas: Ciencia, Filosofía y Metafísica. No creemos que estén del todo peleados y precisamente esta canción trata sobre uno de los temas que nos ha sembrado una curiosidad impresionante, el despertar de los sentidos más allá de la conciencia, a niveles metafísicos. Unos miembros de la banda estamos más inclinados en la balanza de las ciencias comprobables pero eso no quita la posibilidad de que encontremos inspiración todos en este tipo de temáticas para realizar alguna canción. Nuestro track 2 habla en sí de cómo sería la vida de un humano si tuviera la capacidad de despertar un tercer ojo, predecir, percibir más allá de los sentidos. Que tal si aquello que consideramos metafísico o extrasensorial sólo es una representación de fenómenos físicos que aún no han sido comprobados con el método científico. Cabe aclarar que fue la primer canción escrita ya en forma, no sólo como un intro por la banda. Musicalmente consta de riffs con mucha influencia del deathcore técnico y el death metal progresivo, ya que cuenta con pasajes que cambian muy rápido de tiempo en intervalos cortos de 1 o 2 compases durante varias secciones.

EMBRACE THE VOID.

Esta canción que es la segunda no instrumental de nuestro EP trata sobre la desesperanza, el vacío existencial que provoca ver los comportamientos humanos que descuidan los aspectos más importantes en la vida. Bueno eso es una mitad de la canción, poco a poco el tema va agarrando aires de optimismo, o de una resignación positiva cuya finalidad fue el aprendizaje; aprender a sobrellevar las cargas y encontrar paz a través del tiempo. Esta canción se planeó contrastante en relación letra/música, utilizamos riffs técnicos con pasajes muy largos que varian de tiempo constantemente, rapidos pero muy melódicos que denotaran un aire opuesto a la letra que empieza como se mencionaba antes, de una manera un tanto derrotista.

TO PRESERVE THE EARTH.

Esta canción, que es la cuarta del EP fue la más difícil a la hora de la composición; Primeramente queríamos que el tema involucrara un escenario post apocalíptico; El fin de la especie. Esta canción ya es más una historia en la que un ser más elevado es enviado a la tierra, criado como uno de nosotros pero poco a poco conquista de manera “pacifica” a los humanos, para después poco a poco erradicarlos y utilizar sólo unos cuantos con fines evolutivos y de progreso, como viles herramientas.

Aunque al final esto tiene un propósito “bueno”, neutralmente bueno. Preservar el planeta. Entonces podemos decir que no contiene sólo una historia sino un mensaje, preservar las cosas que no son nuestras, comprometiéndonos como especie y sociedad (sin necesidad de manipulación jajaja). Musicalmente estábamos dispuestos a crear algo más agresivo, oscuro y crudo que nuestros otros temas.  Durante la composición saltaron a la mesa riffs disonantes, ritmos a contratiempo y pasajes en 5/8s y 7/8s. Era precisamente lo que estábamos esperando para un tema. También somos fanáticos de la ciencia ficción.

COLORS.

Es la primer canción que presentamos en youtube completa, no sólo instrumental. Es la favorita de la mayoría en la banda, musicalmente consiste en unos riffs a 4/4’s con pequeñas conexiones a otros en 3/4 y 5/8 y un ritmo un tanto groovy o chuggeado. Aunque contiene un coro que quisimos fuera un tanto optimista, brilloso y melódico. La temática de esta canción nos trae de vuelta al aspecto metafísico/filosófico. Incluso aspectos sociales. Que pobreza espiritual tiene la sociedad en la actualidad como para perder la escencia del ser como individuo con tendencias esnobistas o superfluas. Hacemos hincapié en las letras en un mensaje de vida que llevamos, como un “motto” en el que creemos firmemente: “Deja que tu grandeza inspire a los demás, que la energía fluya canalizándose en las acciones correctas”.

MONOMYTH.

Al igual que colors, musicalmente consta de riffs chuggeados, con tiempos que pasan del 4/4’s a 5/8’s y 3/4’s. Uno que otro riff inspirado en el death metal técnico y riffs con acordes aumentados removiendo notas de acento para generar sonidos melódicos con ritmos algo asincopados. La tematica habla sobre la aceptación del destino. Algo que relacionamos con el “Monomyth” o el “Monomito”, el periplo o viaje del héroe. En la mitología y cuentos antiguos, en varias civilizaciones y religiones una tendencia en los personajes principales era el terrible destino de encontrarse con una adversidad , avanzar, sobrellevarla, caer y al final encontrar un propósito mayor que el inicial. Aquí hablamos de cómo la vida puede tener sus adversidades, pero con algo de resignación positiva y buena voluntad, se encuentran mayores propósitos, encuentras descanso , quietud, las voces que te desalientan se callan cuando te vuelves quien estabas destinado a ser bajo tus propias condiciones y grandeza. Fue la última canción que compusimos.

“No tengo enemigos, ya no hay una guerra dentro de mi”

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